Workshop "FOTOGRAFIA e CINEMA"
Docenti: Caterina MARTINO e Michele DI DONATO

Questo evento unico offre un'opportunità straordinaria per esplorare le arti visive attraverso l'obiettivo della fotocamera e l'obiettivo della cinepresa.
Il nostro workshop è stato creato per accogliere sia i principianti che i fotografi e filmmaker esperti, fornendo un ambiente stimolante per imparare e migliorare le proprie abilità. Durante il corso, avrete l'opportunità di acquisire nuove conoscenze tecniche e teoriche, oltre a scoprire le ultime tendenze nel mondo della fotografia e del cinema.
I nostri formatori sono professionisti appassionati e esperti nel settore, pronti a condividere i loro segreti e consigli preziosi per aiutarvi a sviluppare il vostro stile personale e a cogliere l'essenza della narrazione visiva.
Esploreremo le varie sfaccettature della fotografia e del cinema: dalla composizione e l'illuminazione all'uso creativo dell'attrezzatura, dalla narrazione visiva alla post-produzione.
Partiremo dalle basi, quindi nessun background specifico è richiesto, ma garantiamo che anche i partecipanti più esperti troveranno nuovi spunti e approfondimenti. Ogni partecipante avrà l'opportunità di mettere in pratica ciò che ha imparato durante il workshop e ricevere feedback personalizzati per migliorare il proprio lavoro.
L'atmosfera amichevole e collaborativa del workshop renderà l'apprendimento un'esperienza divertente e coinvolgente, e avrete l'occasione di incontrare e connettervi con altri appassionati delle arti visive.
Che tu stia cercando di migliorare le tue abilità fotografiche, esplorare l'arte della videografia o semplicemente cercando di affinare la tua visione creativa, questo workshop di fotografia e cinema è la scelta perfetta per te.

PROGRAMMA DEL WORKSHOP:

Lezione 1 - (MARTINO) La catena narrativa tra fotografia e cinema: fotogramma, inquadratura, scena, sequenza.
Lezione 2 - (MARTINO) La narrazione per immagini: il photo essay "Prizefighter" di Stanley Kubrick
Lezione 3 - (MARTINO) Il racconto fotografico diventa racconto cinematografico: il documentario "Day of the Fight" di Stanley Kubrick
Lezione 4 - (MARTINO) Dalla fotografia al cinema: il film "Il bacio dell'assassino" di Stanley Kubrick

Lezione 5 - (DI DONATO) L'uso del colore come strumento narrativo nel cinema. Psicologia del colore e le sue applicazioni nella fotografia cinematografica
Lezione 6 - (DI DONATO) Utilizzo degli obiettivi e delle impostazioni della fotocamera per ottenere l'aspetto cinematografico
Lezione 7 - (DI DONATO) Creazione di una narrazione visiva attraverso le immagini. Struttura della narrazione visiva: l’uso dello “spazio negativo” e la disposizione degli elementi visivi
Lezione 8 - (DI DONATO) I simboli e il loro significato. Tips and tricks per farli funzionare come “detonatore” della narrazione. La narrazione sequenziale


LO STAFF DOCENTE:

BIO

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OBIETTIVI DEL WORKSHOP: Il workshop mira a fornire ai partecipanti una panoramica completa delle tecniche di base sia della fotografia che del cinema. Saranno coperti concetti fondamentali come l'esposizione, la messa a fuoco, la composizione.
L'obiettivo è stimolare la creatività dei partecipanti e incoraggiarli a esplorare diverse prospettive e approcci alla fotografia e al cinema. Saranno forniti esempi di lavori d'arte rilevanti per ispirare e motivare gli studenti a sviluppare il proprio stile artistico.
Il workshop si concentrerà anche sull'apprendimento dell'uso corretto delle diverse attrezzature fotografiche e cinematografiche, comprese macchine fotografiche DSLR, obiettivi, luci artificiali e accessori, al fine di migliorare la qualità delle immagini.
Nel corso del workshop verranno presentate varie tecniche di illuminazione per fotografia mutuate dalle riprese cinematografiche. Gli iscritti impareranno a sfruttare la luce naturale e artificiale per creare atmosfere e effetti desiderati nelle loro immagini.
Il workshop insegnerà ai partecipanti come utilizzare l'arte visiva per raccontare storie coinvolgenti attraverso le fotografie e i filmati. Saranno esplorate le tecniche narrative e la sequenza degli scatti per catturare momenti significativi e trasmettere emozioni.Gli iscritti, inoltre apprenderanno i fondamenti del post-processing fotografico e del montaggio selle sequenze fotografiche. Verranno introdotti strumenti software comuni utilizzati nell'editing delle immagini con focus sull'ottimizzazione delle immagini e sulla creazione di una narrazione coerente.

A CHI E’ RIVOLTO: Appassionati e amatori di fotografia, professionisti del marketing, artisti, o semplicemente curiosi di esplorare un nuovo modo di esprimersi e di conoscere in profondità le regole del linguaggio visivo.

DURATA: il corso si svolgerà in 8 lezioni da un’ora ciascuna (a partire dalle 21.00). Al termine di ogni lezione si terrà un dibattito di confronto con i partecipanti.

PIATTAFORME: Zoom online e in differita su piattaforma e-learning.

DATE: Appuntamenti ricorrenti il LUNEDI e il MERCOLEDI: 4 – 6 – 11 – 13 – 18 – 20 – 25 – 27 Settembre 2023.

PREZZI E CONDIZIONI
Il workshop è fruibile su piattaforma ZOOM online e su piattaforma di e-learning in differita. La partecipazione su Zoom offre la possibilità di intervenire e interagire con i docenti. I partecipanti avranno accesso ad entrambe le piattaforme. La piattaforma e-learning sarà disponibile al termine di ogni lezione.
Il prezzo dell’intero workshop è di 150 Euro a partecipante.
Early Bird a 100 Euro per i sottoscrittori prima del 20 agosto 2023

Per info e prenotazioni compilare la form di seguito: CLICCA QUI